【 圖片由楊德賢提供，簽名博物館－NICO採訪報導 】
因為這次採訪者是人身處香港、炙手可熱的香港十大傑出設計師－楊德賢(Toby)，筆者在來回溝通之間，半夜三點半多手機突然發出「叮～叮～」提醒有新訊息的聲響，令我相當驚訝，已經這麼晚了，他仍然非常認真、一一回覆我們所提的疑問之處，「努力」是我發現他身上第一個很棒的特質。
追蹤楊德賢的臉書貼文，常覺得他有如海綿般不間斷廣納新知，也是一個關心時事、勇於發表自己看法的設計師，每天看著他分享世界各地不同種類的新訊、趣事，在無形之中也開了眼界。經紀人Dolleys Chen眼中的他，是個充滿童心的創作人，時而文青，時而憤青，但，這些都是最真實的他。一般人總覺得，對於時事就算有再多的想法也無法改變現狀，導致於年輕人對此冷漠以對，但事實上正因為你的冷漠，反而成為一些有心之士、操弄者的幫兇，或許對社會的「不冷漠」，將他推進更不同層次的設計思維之中，創造出一件件精湛的設計作品！「簽名博物館」本月將帶大家一同走進這位作品風格多元的鬼才設計師不平凡人生！
大家只看到他成為楊德賢工作室「創作總監」的風光樣貌，殊不知他在小學一年級時父親過逝，母親因無力照顧他，將他送往「保良局」（此為香港的育幼院）。而後他輾轉在不同寄養家庭生活，總感到沒有歸屬感，但「無人管」這個好處，竟意外燃起他對繪畫的興趣。因少年時非常頑皮、學業成績不理想，在中學考試失敗時，差點進入幫派「誤入歧途」，所幸最後認清目標，昂首闊步踏上設計的道路。
熱衷繪畫的他，最後選擇於香港設計學校就讀，主修平面與廣告設計。他體驗過很多工作，如裝修、玩具業，甚至賣盜版光碟等，並非早就決意投身設計業，他直言投身設計行業一切都是巧合。他喜歡以多樣化工具進行創作，並關注社會問題，作品收錄於tobyHK，並於國內外廣獲好評。他曾與多個知名品牌合作，包括迪士尼、Puma、星巴克、Ciak、L’Oreal、Vans、Quicksilver、佐丹奴及Kappa等。他現為SHE.com及MINDstyle的創作總監，曾與14名年輕藝術家參與由中國美術學院主辦的“70/80香港新生代設計人展”。Perpective雜誌更將他選為“大中華地區40名最具影響力的40歲以下設計師之一”。 儘管設計路並不好走，但他靠「努力」才能跑得比人快，相信以他的設計力及行銷力，將會令他的設計之路走得更遠。
Q1：可否談談您是從哪個人生階段發現自己喜歡設計?從事設計的機緣？
A1：小時候差點「誤入歧途」成為街童（小混混），當初因為朋友說想找人陪一起學設計，當時也有些許念頭想改變自己一下，就覺得學就學吧！回想當時，甚至不知道書本雜誌是須要設計師來設計。在理解「設計」是怎麼一回事後，就覺得自己應該可以「以設計跟世界溝通」，一學一做之中轉瞬間就過18年了。
Q2：你在進行設計工作時，如何取材及發想創意？
A2：像其他創作人一樣，從身邊的東西取材和得到靈感。但不同的是，我自己會在得到想法後，加一個假設做延伸思考練習。例如：有一個案子因為客戶和市場定位需要，需要接觸及運用到簡約設計風格，當案子完成後，我會進一步思考，如果簡約設計風格運用到玩具或角色上，會有什麼效果呢？
Q3：平常會透過哪些方式，累積靈感與持續維持創作的能量？
A3：保持對事物的敏感度，多學習不同工作範疇的運作原理，少記一些「無謂名詞」，會令事物相對較「純粹」。那麼你的思想與格局自然就會大。
Q4：您覺得您的作品的特色與區隔為何?您想傳達給觀者什麼樣的感受或觀點？
A4：我的作品風格比較單純，想直接傳達給人一種「快樂」的感覺。
Q5：您人生當中是否有碰到很大的挫折?您如何克服呢？
A5：很多，但當我面對挫折時，只要回頭想想自己的理想與目標，並不是在這小小的問題上，眼前的問題如同一個小石頭而已，被他跘倒，是我自己問題，而不是問題本身。
Q6：您「接案」的標準為何？您是如何篩選您的合作對象？
A6：我會以「尊重」來篩選合作的對象。當然，不同案子會展現不一樣尊重的方式。
Q7：不管是設計師或藝術家都需要懂得行銷包裝自己，讓市場看見、肯定你，想請教您是否有獨到的行銷自己的手法？
A7：包裝自己是必須，但「不用刻意」，因為在互聯網的時代，行銷其實比想像中容易。
但如果說有什麼獨到的行銷自己的手法，嗯，我想只是掌控、塑造顧客對自己作品期待程度，這就如同一本書的封面要設計得好，吸引到人買回家看，當翻開第一頁的時候，就要給人一種慶幸自己有買回家的感覺。方法很簡單，「做好充足的準備」就好了。
Q8：現在設計作品也常運用藝術手法表現，似乎設計與藝術的定位越趨模糊?您覺得設計和藝術的差異是甚麼?
A8：我的區分方式比較簡單，我認為設計和藝術的差異只存在「觀眾看到的一瞬間來定義」，創作人不需要太刻意因為區分而作出選擇，因為到最後都只是由「主觀定位」。
Q9：哪位設計或是插畫大師是您的典範或是榜樣?
A9：我沒有特別的典範或是榜樣，但我會去瞭解每一個成功人士，分析一下令他們成功可能的原因，記憶一下在什麼樣的故事之下，導致這個人獲得成功了。
Q10：看到報導指出您預計在來年出版一本關於環保和人生議題的書，在出版業低迷的狀況下，為何選擇紙本印刷而非社交平台發表呢？
A10：因為我想給我的下一代及購買的顧客，留下一份「觸摸的可能性」。
Q11：以您的觀察，台灣設計的優缺點為何?您有甚麼建議呢?
A11：如果就香港設計是「華洋交雜」，台灣設計應該是「台日交雜」吧！但可能因為世界及經濟環境因素，台灣設計好像忘了本身的風格及定位，其實台灣設計在華人或華文市場是一股清泉，平和的感覺很令人嚮往。
Q12：一個好的設計作品，常會碰到臨摹、抄襲的狀況，您對於「抄襲」的狀況如何處理?您的看法為何？
A12：當你做過許多不同範疇、不同地域的創作。有時候是抄襲？還是臨摹？刻意？還是剛好相似？還是能區分出來，到頭來也是創作人「問心無愧」就好了。
Q13：您覺得「人生最重要的事」是什麼呢? 您對未來有何夢想或規劃?
A13：重要的當然是「家庭」（此時筆者點頭如搗蒜，深感同意啊！）。對未來則是「盡力做好眼前的事，世界自然會對你有所回應」。
Q14：以您的觀察，您覺得現今「設計教育」有甚麼潛在的問題?您有何建議呢?
A14：不需要再以「市場」為主要目標，在「思考」上多下一點苦功。因為「國際化」是本是偽命題（偽命題是指不真實、沒有意義的命題，無法斷定其真假，既不是先天的分析命題，也不是可以通過經驗判斷的綜合命題。），只要努力做好自己，你會不知不覺中發現自已身處在一個不一樣的舞台。
Q15：您覺得從事設計需要什麼樣的條件呢？對想從事設計的朋友有何建議呢?
A15：「努力，不忘本」「努力，不忘本」「努力，不忘本」，其實只是做人的基本原則。（總監講了３次代表這點非常重要！）
Q16：可否請您送一句話給對設計有興趣的朋友呢?
A16：設計是事業，不是興趣。
楊德賢(Toby Yeung)官網：http://tobyhk.com/
※註：本文發表時間為2016年11月，因規劃網站遷移故將採訪文移至本平台
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